Los Consejos para adaptar la respiración con la boca abierta en situaciones extremas Diarios
Actualmente exploraremos en un cuestión que suele generar mucha discusión en el contexto del universo del canto: la respiración por la boca. Representa un factor que ciertos cuestionan, pero lo indudable es que, en la principalidad de los situaciones, resulta necesaria para los artistas vocales. Se acostumbra a oír que respirar de esta vía seca la faringe y las pliegues vocales, pero esta declaración no es completamente precisa. Nuestro sistema de ventilación está en continuo operación, ofreciendo que el flujo de aire ingrese y sea expulsado sin pausa a través de las bandas vocales, ya que integran de este mecanismo natural.
Para asimilarlo mejor, imaginemos qué acontecería si inhalar por la boca terminara siendo realmente dañino. En situaciones comunes como trotar, marchar o hasta al dormir, nuestro cuerpo tendría a bloquear de forma instantánea esta conducto para prevenir perjuicios, lo cual no ocurre. Por otra parte, al expresarse oralmente, la boca también acostumbra a secarse, y es por eso que la adecuada hidratación cumple un papel clave en el mantenimiento de una cualidad vocal sana. Las cuerdas sonoras se hallan cubiertas por una mucosa que, al igual que la superficie cutánea, precisa conservarse en condiciones apropiadas por medio de una adecuada hidratación. Aun así, no todos los líquidos tienen la misma labor. Opciones como el té infusionado, el café o el mate tradicional no humectan de la misma forma efectiva que el agua pura. Por eso, es relevante enfatizar el consumo de agua pura.
Para los intérpretes profesionales de carrera, se propone beber al menos 3 litros de H₂O de agua potable al día, mientras que quienes vocalizan por interés personal están aptos para situarse en un intervalo de dos unidades de litros cotidianos. También es fundamental evitar el etanol, ya que su evaporación dentro del sistema corporal aporta a la pérdida de humedad de las cuerdas sonoras. Otro aspecto que puede dañar la voz es el reflujo estomacal. Este no se enfoca a un aislado capítulo de ardor estomacal eventual tras una ración excesiva, sino que, si se presenta de manera recurrente, puede irritar la membrana mucosa de las bandas vocales y disminuir su eficacia.
Entonces, ¿cuál es el motivo es tan importante la inhalación por la boca en el actuación cantada? En canciones de tempo dinámico, depender exclusivamente de la toma de aire nasal puede causar un problema, ya que el momento de toma de aire se ve condicionado. En contraste, al ventilar por la boca, el oxígeno ingresa de modo más sencilla y rápida, previniendo cortes en la constancia de la voz. Hay quienes afirman que este modalidad de toma de aire hace que el oxígeno ascienda de forma abrupta, pero esto solo pasa si no se ha desarrollado correctamente la técnica vocal. Un vocalista adiestrado adquiere la habilidad de controlar este funcionamiento para impedir tensiones superfluas.
En este medio, hay varios rutinas diseñados para mejorar la habilidad pulmonar tanto con la Clases de Canto fosa nasal como con la vía bucal. Poner en práctica la toma de aire bucal no solo otorga la oportunidad de aumentar la capacidad pulmonar, sino que también ayuda a regular el paso de aire sin que se generen cambios bruscos en la expulsión de la sonoridad. En la jornada de hoy nos enfocaremos en este aspecto.
Para comenzar, es útil practicar un rutina concreto que haga posible percibir del acción del área superior del cuerpo durante la ventilación. Coloca una mano sobre la clavícula y la otra en una zona más baja del tronco. Ventila por la abertura bucal procurando mantener estable el físico equilibrado, previniendo desplazamientos abruptos. La sección superior del pecho solo tendría que accionarse ligeramente, aproximadamente medio centímetro o un centímetro como cota superior. Es crucial impedir oprimir el región abdominal, llevarlo hacia adentro o hacia afuera, o procurar expandir las costillas de modo inapropiada.
Se observan muchas nociones equivocadas sobre la respiración en el canto. En el antaño, cuando la herramienta científica aún no posibilitaba asimilar a profundidad los procesos del físico humano, se propagaron postulados que no siempre eran correctas. Actualmente, se conoce que el estilo clásico se basa en la capacidad del cuerpo superior y el músculo diafragmático, mientras que en el canto popular la forma de cantar se modifica conforme a del género vocal. Un error usual es tratar de forzar el trabajo del región abdominal o las estructuras costales. El cuerpo trabaja como un fuelle de aire, y si no se deja que el caudal pase de modo fluido, no se obtiene la presión apropiada para una interpretación sonora eficaz. Igualmente, la situación física no es un impedimento dominante: no tiene relevancia si alguien tiene algo de barriga, lo fundamental es que el físico actúe sin generar rigideces irrelevantes.
En el procedimiento de toma de aire, siempre hay una breve interrupción entre la inhalación y la espiración. Para observar este efecto, posiciona una mano en la sección superior del pecho y otra en la zona de abajo, ventila por la boca y percibe cómo el flujo de aire se interrumpe un momento antes de ser sacado. Dominar manejar este punto de etapa simplifica enormemente el conocimiento de la ventilación en el proceso de cantar.
Para robustecer la solidez y optimizar el manejo del oxígeno, se propone realizar un trabajo simple. En primer lugar, exhala de forma absoluta hasta liberar los pulmones. Después, aspira aire otra vez, pero en cada iteración busca captar poco oxígeno y alargar la expulsión de aire cada vez más. Este sistema sirve a robustecer el músculo diafragmático y a perfeccionar la administración del caudal durante la ejecución musical.
Si es tu primer encuentro aquí, te doy la bienvenida. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por estar. Será hasta pronto más adelante.